Hvordan ta profesjonelle reisebilder

Fantastisk reisebilde av en Dubai-rundkjøring om natten

Reisefotografering er ikke noe jeg er veldig god på. Jeg tar alle bildene mine på en iPhone, og hvis de ikke brukes på bloggen, sitter de stort sett bare på harddisken min. Jeg har aldri tatt meg tid til å virkelig forbedre ferdighetene mine. Som å lære et språk tar det tid å forbedre fotograferingen.

Heldigvis, akkurat som å lære et språk, kan alle gjøre det!



Reisebilder er minner. Du ser på et bilde, og det fremmaner tanker, følelser og lukter som tar deg tilbake til et lenge glemt sted. Jeg tror det er viktig at vi alle bruker litt tid på å forbedre fotograferingen vår.

I dag begynner profesjonell fotograf Laurence Norah fra Finding the Universe en serie i fem deler om hvordan du kan ta bedre reisebilder og bli en bedre fotograf generelt. Han kommer til å dele sine beste tips for å hjelpe deg med å forbedre ferdighetene dine og ta fantastiske bilder.

Skriv inn Laurence...

I 2009 sa jeg opp jobben min innen IT og reiste ut i verden. Mitt første reisemål var Australia , et fantastisk land hvor jeg desperat ønsket å fange eventyrene mine. Jeg hadde tatt bilder siden jeg var 13, men det var først på denne turen at jeg begynte å fokusere på å lære meg kunsten å fotografere og innså at dette var noe jeg virkelig kunne brenne for.

Jeg lærte raskt at fotografering er en ferdighet som tar tid, krefter og øvelse å mestre.

Det er heller ikke et spørsmål om utstyr - flott reisefotografering handler mye om fotografen.

I dette innlegget vil jeg gi deg de åtte enkle reisefotograferingstipsene du trenger for å ta bedre bilder med en gang. Hvis du følger disse reglene, vil du ikke gå galt!

Innholdsfortegnelse

  1. Komposisjon
  2. Tredjedelsregelen
  3. Ledende linjer
  4. Forgrunn, Midtgrunn og Bakgrunn
  5. Innramming
  6. Fokuspunkter
  7. Bruk av farge
  8. Historiefortelling

1. Komposisjon: Ta bilder folk VIRKELIG vil ha

Mønstre - den menneskelige hjernen er en sucker for dem. Vi leter alltid etter mønstre, enten de er former i skyene, symmetri i bygninger eller farger som komplimenterer hverandre. Det er bare noe med et mønster som hjernen vår elsker.

Å forstå disse mønstrene og hva som gleder den menneskelige hjernen er en smart snarvei til å ta bedre bilder. Og det er det komposisjon i fotografering handler om. Lær og bruk reglene nedenfor, og du vil begynne å ta flere bilder som folk vil like.

Før du begynner med dem, men noen viktige grunnleggende ting. Først må du sørge for at kameraet er i vater. Du vil ikke ha skjeve horisonter. Hjernen din liker dem generelt ikke; de er den visuelle ekvivalenten til negler på en tavle.

Neste - slutt å bevege deg. Du vil være så stille som mulig når du fotograferer for å unngå uskarpe bilder. Hold kameraet med begge hender og vær stødig, eller bruk stativ.

2. Tredjedelsregelen

En av de viktigste reglene for sammensetning er kjent som tredjedelsregelen.

Jeg lærte nylig at dette er basert på hvordan babyer lærer å identifisere mødrenes ansikter, som kan deles opp i tre deler: øyne, nese og munn.

Tredelsregelen krever at du deler et bilde i tre like deler enten vertikalt, horisontalt eller begge deler. Målet er å plassere sentrale komposisjonselementer i disse tredjedelene.

På enheten din finner du innstillingen for å aktivere et rutenett over forhåndsvisningsskjermen. Fire linjer vises, to vertikale og to horisontale.

Bilde av surrealistisk kunstskulpturpark i Australian Outback

Ta en titt på bildet mitt ovenfor av en surrealistisk skulpturpark dypt inne i australsk utmark , som jeg har lagt et rutenett over for å demonstrere den horisontale og vertikale tredjedelen.

Med rutenettet kan du se hvordan jeg har komponert bildet: en tredjedel land og to tredjedeler himmel, mens planet til venstre er på venstre rutenettlinje, nær skjæringspunktet mellom to linjer.

Plassering av motiver på de kryssende punktene vil naturlig trekke seerens øye til dem, siden disse punktene vanligvis er der vi fokuserer først i et bilde, og å gjøre det er et godt utgangspunkt for en god komposisjon.

Et annet av mine favorittmotiver å fotografere er en solnedgang. Jeg elsker hvordan de alltid er forskjellige og hvor fantastisk lyset er på den tiden av dagen.

For å få et flott solnedgangsbilde kan du enkelt bruke tredjedelsregelen – komponere bildet med to tredjedeler av himmelen og en tredjedel land eller hav. Du vil unngå å dele bildet halvt og halvt, da det ikke vil se like bra ut. Bildet nedenfor av en solnedgang i Santa Cruz illustrerer dette og har også et interessant motiv i venstre tredjedel av bildet.

Bilde av en vakker, gylden solnedgang over havet i Santa Cruz, California

3. Ledende linjer

Når du komponerer et fotografi, vil du gjøre det så enkelt som mulig for den som ser på det å finne ut motivet og fokuset til bildet.

En måte å gjøre dette på er med ledende linjer - bruk av naturgeografi eller andre trekk som seeren naturlig vil se på først og som vil lede øynene deres til hovedmotivet.

Veier er utmerket som ledende linjer, spesielt i store landskapsbilder. Da jeg reiste inn New Zealand , jeg ønsket å lage en fotografisk historie om turen opp Taranaki-fjellet, en av mine favorittturer i New Zealand . Nær starten ga selve turstien meg en perfekt ledende linje for å illustrere reisen videre, og trakk betrakterens øye inn i rammen og opp til fjellet.

Bilde av turstien opp Mount Taranaki i New Zealand

En annen god illustrasjon av en ledende linje er dette bildet av meg som går på jernbanespor i Italia. (Selvfølgelig er det kun tilrådelig på enten nedlagte eller noe sjeldent brukte spor!)

Svart-hvitt selvportrett av Laurence som går på jernbanespor

Målet for dette bildet var et selvportrett som fremkalte reiselivet mitt. De parallelle sporene, som ser ut til å konvergere, var perfekte for å lede betrakterens øye til motivet - meg. Jeg følte at jeg fanget bildet av vandrelysten jeg lette etter ved å bruke dem.

4. Forgrunn, Midtgrunn og Bakgrunn

Har du noen gang tatt et bilde av et fjell eller en bysilhuett og så sett på det senere og lurt på hvorfor det ikke klarer å formidle majesteten til det du så på?

Dette er sannsynligvis fordi bildet ditt er et todimensjonalt bilde, og du har mistet følelsen av skala som er tydelig når du er tilstede og i øyeblikket.

romania reiseguide

Når du komponerer et skudd - og dette gjelder spesielt for landskapsfotografering - tenk på de forskjellige elementene i forgrunnen, midtgrunnen og bakgrunnen til bildet.

For eksempel, her er et eksempel på en solnedgang i Glencoe, Skottland , lett den mest fantastiske stedet jeg har fotografert i 2015.

Pustende solnedgangsbilde over en frossen innsjø i Glencoe, Skottland

Jeg brukte steinen i denne frosne innsjøen for å gi noe interessant i forgrunnen, og bidro til å gi skala og balanse til helhetsbildet. Seerens blikk trekkes mot fjellet, og deretter sannsynligvis til fjellet og solnedgangen, før de drar inn i det fjerne av dalen.

Når du er ute i verden, tenk på alt rundt deg. Hvis du ser et fjerntliggende fjell du ønsker å skyte, se deg rundt og se om du kan finne noe interessant i forgrunnen eller midtgrunnen for å inkludere i bildet. Hvis du er i nærheten av en elv, kan det kanskje være en kano. Andre steder kan det være et hus. Eller en gruppe sauer. Eller en bil som begynner å skalere en svingete vei.

Hvis du fotograferer en byscene, se på hva som skjer rundt deg. Gateselgere, ulike transportmåter og skilt og butikkfronter kan alle innlemmes som forgrunn for å gi kontekst og skala for byens skyline eller den interessant formede bygningen.

Hvis du ikke finner noe, vær kreativ. Finn noen til å stå i skuddet ditt for å gi den skalaen. Hvis du reiser med et stativ, gjør det jeg gjorde i det jernbanebildet og bruk deg selv som motiv.

Å tenke utover de store bakgrunnsdelene av bildet og fokusere på de mindre elementene vil hjelpe deg med å skape mer balanserte, behagelige bilder.

Bare husk å ikke forvirre seeren for mye med for mange komposisjonselementer, og hold det klart hva bildet er av.

Bilde av solnedgangen bak fjellene i Glencoe, Skottland med et hus i midten

Her er et nytt bilde fra Glencoe. Her gir huset den mellomgrunnsskalaen, mens elven fungerer både som et interessant forgrunnsmotiv og som en ledende linje for å trekke deg inn i fotografiet.

5. Innramming

Denne komposisjonsteknikken handler ikke om å henge et bilde i en ramme; det handler om å bruke det som er rundt deg til å ramme inn motivet du prøver å fange, illustrere for seeren hva bildet er av og trekke øynene deres inn i scenen.

Foto av gamle broer i middelalderbyen Besalú, Spania

I dette bildet av broen inn til middelalderbyen Besalú i Spania , brukte jeg den gamle brua og dens refleksjon som en naturlig ramme for den nyere brua.

Når du har funnet motivet ditt, se deg rundt for å se om det er en måte du kan ramme det kreativt. Noen gode alternativer for innramming inkluderer vegetasjon, som grener og trær, samt dører og vinduer.

Ta en titt på dette bildet av et tempel i Ayutthaya, Thailand , for å se hva jeg mener. Jeg ønsket å fange skjønnheten i denne tempelscenen mens jeg trakk betrakteren inn i hva i midten.

Bilde av vakkert, gammelt tempel i Ayutthaya, Thailand

Rammen i dette tilfellet er mye større enn motivet, men det er aldri uklart hva bildet er av. Dette er en veldig enkel fotograferingsteknikk, men det kan kreve at du speider rundt, eller går tilbake fra motivet, for å finne en god måte å ramme det på. Ikke vær redd for å stå lenger unna og bruk zoomen på objektivet for å få den rammen du ønsker.

Som et annet eksempel, ved å bruke trær til å ramme inn en foss, her er et bilde av Lower Yosemite Falls i Yosemite National Park.

Bilde av Lower Yosemite Falls mellom trærne i Yosemite National Park

Jeg følte at trærne ga mye mer til skuddet med fossen mellom seg. Det var en behagelig symmetri til skuddet, gitt de to parallelle trærne.

Det er mange flere alternativer for innramming. Eksperimenter og se hva som fungerer!

6. Fokuspunkter

En måte å være sikker på at folk ser på den delen av bildet du vil at de skal se på, er å bare ha den delen skarp og i fokus og resten uskarp.

Dette er spesielt effektivt for å isolere mennesker eller dyr i bilder - ta en titt på bryllups- eller sportsbilder av mennesker, og du vil se hvor ofte motivet for bildet er det eneste som er i fokus.

Jeg elsker å fotografere hendelser med venner og familie, og jeg synes at denne teknikken fungerer veldig bra for å isolere motivet fra en mengde og gjøre det åpenbart hvem bildet er av.

Bilde av en kvinne på fest med venner

Til å begynne med kan du oppnå denne effekten med portrett- eller personmodus på kameraet.

7. Bruk av farge

Farger er veldig viktig i fotografering, spesielt hvordan forskjellige farger fungerer godt sammen. For eksempel fungerer blått godt med gult (solsikker på en åker), og rødt fungerer godt med grønt (jul!).

For å finne ut hvilke farger som fungerer godt sammen, ta en titt på denne fargehjul .

Vanligvis vil farger motsatt hverandre på hjulet utfylle hverandre. Disse fargene trenger ikke å være jevnt balansert i et bilde – ofte fungerer bilder best med en liten prosentandel av én og en større prosentandel av en annen.

Foto av hus som reflekterer over Nyhavn havn i København, Danmark

Ta en titt på bildet ovenfor, fra den nydelige Nyhavn havn inn København . Du kan se alle slags farger, men spesielt blått på himmelen og vannet er den dominerende fargen, med husenes røde og gule (gul er motsatt blå på fargehjulet) som gir et motpunkt.

Når du er på reise, hold øye med kontrasterende og komplementære farger som du kan inkludere i bildene dine. Kryddermarkeder, gamle europeiske byer , landlige enger og gamle fargerike låver i grønne felt er et flott sted å starte.

8. Historiefortelling

Husk at når du tar et bilde, har du all bakgrunnen og kunnskapen rundt turen i tankene. Når du ser på bildet senere, vil alt dette komme tilbake til deg.

Ingen andre har den fordelen. For dem er det bildet av en foss akkurat det - et skudd av en foss. Historien om den fem timer lange vandringen dit gjennom en iglebefengt jungel? Tapt. Følelsen av hvor forfriskende det var på huden din da du tok steget for å kjøle deg ned? Også borte. Det er bare et todimensjonalt bilde på en skjerm, sannsynligvis raskt flikk forbi for å bli erstattet av det neste bildet i strømmen.

Det er din jobb å bringe all den tapte konteksten til live.

Vi blir ofte fortalt at et fotografi er verdt tusen ord. Som fotograf er det din jobb å formidle disse ordene. Finn ut hvordan du forteller den historien med bildet ditt. Få bildene som trekker seerne inn i historiene dine. Bruk følelser, finn og frys øyeblikk, og inkorporer det menneskelige elementet slik at bildene dine får resonans hos seerne.

er egypt trygt

Ta denne apen inn Rio de Janeiro . Disse gutta var veldig frekke med turister, prøvde å få mat fra dem og lekte generelt så mye som mulig. Jeg ville prøve å fange noe av det, og jeg klarte å få denne apen til å stikke tungen ut mot meg.

Bilde av frekk ape i Rio de Janeiro, Brasil

Jeg vil anbefale å bruke tid på å tenke på bildet du prøver å lage, øyeblikket du prøver å fange, og historien du prøver å fortelle seeren. Sett deg inn i deres sko, forestill deg at du skal se på skuddet uten annen kontekst, og prøv å bygge skuddet derfra.

Dette er sannsynligvis en av de vanskeligere delene av fotografering, og - som bildet av apene ovenfor - vil sannsynligvis kreve litt tid, tålmodighet og flaks. Du vil gjøre feil. Men med forskning og øv deg, du vil kunne mestre det!

***

Øvelse gjør mester – og reisefotografering er ikke annerledes i denne forbindelse! Jo flere bilder du tar, jo mer vil du lære hvordan du komponerer og tar flotte bilder. Mens det definitivt vil hjelpe å lese noen reisefotograferingstips, er nøkkelen å faktisk gå ut i verden og praktisere dem. Jo mer du øver, jo raskere vil dette bli en annen natur. Det vil ikke skje over natten, men over tid vil ferdighetene dine forbedres - jeg lover!

Så hva venter du på? Kom deg ut og begynn å ta noen bilder!

Laurence startet reisen sin i juni 2009 etter å ha sluttet i bedriftslivet og søkt etter en forandring i naturen. Bloggen hans, Finne universet , katalogiserer sine erfaringer og er en fantastisk ressurs for fotograferingsråd! Du kan også finne ham på Facebook , Instagram , og Twitter .

Reisefotografering: Fortsett serien

For flere nyttige reisefotograferingstips, sørg for å sjekke ut resten av Laurences serie:

Bestill reisen din: Logistikktips og triks

Bestill flyreise
Finn en billig flyreise ved å bruke Skyscanner . Det er favorittsøkemotoren min fordi den søker på nettsteder og flyselskaper rundt om i verden, slik at du alltid vet at ingen stein blir vendt.

Bestill overnatting
Du kan bestille vandrerhjemmet med Hostelworld . Hvis du ønsker å bo et annet sted enn et herberge, bruk Booking.com siden den konsekvent gir de billigste prisene for gjestehus og hoteller.

Ikke glem reiseforsikring
Reiseforsikring vil beskytte deg mot sykdom, skader, tyveri og kanselleringer. Det er omfattende beskyttelse i tilfelle noe går galt. Jeg drar aldri på tur uten den siden jeg har måttet bruke den mange ganger tidligere. Mine favorittselskaper som tilbyr den beste servicen og verdien er:

Vil du reise gratis?
Reisekredittkort lar deg tjene poeng som kan løses inn til gratis flyreiser og overnatting – alt uten ekstra utgifter. Sjekk ut min guide til å velge riktig kort og mine nåværende favoritter for å komme i gang og se de siste beste tilbudene.

Trenger du hjelp til å finne aktiviteter for turen din?
Få din guide er en enorm online markedsplass hvor du kan finne kule vandreturer, morsomme utflukter, hopp over køen-billetter, private guider og mer.

Klar til å bestille reisen din?
Sjekk ut min ressursside for de beste selskapene å bruke når du reiser. Jeg lister opp alle de jeg bruker når jeg reiser. De er de beste i klassen, og du kan ikke gå galt med dem på turen.